Het Rijksmuseum is voor Erwin Olaf al sinds zijn vroege jeugd een grote inspiratiebron. Rembrandt, Jan Steen, Breitner en andere Nederlandse kunstenaars hebben een grote invloed op zijn werk. Ter gelegenheid van de overdracht van zijn kerncollectie presenteert het Rijksmuseum 12 x Erwin Olaf.
Hij liet zich kennelijk inspireren door de zeventiende-eeuwse schilderkunst en al vroeg zag hij Rembrandt. Dat intrigeert mij en ging daardoor dieper luisteren en kijken naar de eeuwenoude olieverfschilderijen en etsen in relatie tot de gestileerde studiofoto's van Erwin. De etser Rembrandt had geen camera in zijn hand maar een etsnaald. Rembrandt zou je een ‘fotograaf avant la lettre’ kunnen noemen en net als Rembrandt heeft Erwin Leiden hoog in het vaandel staan: https://www.koosdewiltconcept.nl/interview-erwin-olaf
Erwin Olaf is dood. Zijn werk nooit. Hij is de Rembrandt van nu.
Erwin Olaf overleed op 20 september 2023 op 64-jarige leeftijd. Veertig jaar lang was hij een toonaangevend fotograaf.
Verwijzend naar de Romantiek van Caspar David Friedrich en het Symbolisme van Arnold Böcklin, verbeeldt Erwin Olaf het leven als een wandeling richting het onbekende en de natuur als symbool voor onze vergankelijkheid. Er zijn verschillende filmpjes te vinden over deze 'wandeltocht'. Deze deel ik, maar het boek zelf is ook prachtig...
https://www.youtube.com/watch?v=7civfj8WunI
of lees dit artikel en ontdek Hoe kijkt Erwin aan tegen het proces van ouder worden, thema’s als liefde en schoonheid en de sociaal-maatschappelijke problematiek met betrekking tot het klimaat, migratie en discriminatie? Heel mooi artikel, interview en foto's over de levensreis van Erwin Olaf
: https://galleryviewer.com/nl/article/597/long-read-de-levensreis-van-erwin-olaf-tussen-opw
Olaf was gul, ook met zijn complimenten en kon ze ook ontvangen; in een interview zei hij het zo:
Een gesprek door ANDREA OREJAS ANDRÉS met Erwin Olaf over fotografie, duisternis, licht en 'champagne' bewaar ik graag, het nodigt uit verder te mijmeren over kunst en de kunstenaar
De Nederlandse kunstenaar heeft in Madrid 'Light' gepresenteerd, een serie van 26 zwart-witfoto's die een breuk betekenen met zijn gebruikelijke werk.
Deze week (23 juni 2016) was de gerenommeerde fotograaf Erwin Olaf in Madrid om zijn nieuwste werk voor het Franse champagnehuis Ruinart te presenteren . Het huis werkt al 120 jaar samen met kunstenaars uit verschillende disciplines. En hij was de laatste die meedeed.
Olafs werk valt op door een kleurrijke esthetiek en een kunstmatige perfectie waarin zijn personages de hoofdrolspelers zijn – zoals blijkt uit de fotografie die hij heeft bijgedragen aan Vogue Like A Painting , de tentoonstelling waarmee Vogue afgelopen zomer geschiedenis schreef in het Thyssen-Bornemisza Museum.Voor hem is het aanvaarden van een commerciële baan een uitdaging, aangezien hij, zoals elke zichzelf respecterende kunstenaar, precies moet uitzoeken hoe het project zijn authentieke werk is, maar ook dat de klant tevreden is . In dit geval was het werk niet gemakkelijk, zoals hij vertelt: “In het beginIk dacht erover om mijn werk voort te zetten en een verhaal te ontwikkelen met verschillende personages dat het universum van het huis zou nabootsen. Om dit allemaal uit te kunnen voeren heb ik een team van professionals moeten inschakelen, met alle kosten van dien. Maar het resultaat na twee dagen werken was verre van emotioneel , maar louter commercieel.”Een van de populairste foto's van Erwin Olaf en een van de hoogtepunten van 'Vogue Like A Painting' Erwin Olaf
https://nos.nl/artikel/2233417-erwin-olaf-schenkt-honderden-foto-s-aan-rijksmuseum-volgend-jaar-expositie
https://nos.nl/artikel/2491198-vergankelijkheid-was-belangrijk-thema-in-het-werk-van-erwin-olaf
https://www.vogue.es/living/articulos/entrevista-erwin-olaf-madrid-exposicion-fotografias-light-ruinart/26027
Geen opmerkingen:
Een reactie posten